Entre légende, mémoire et création contemporaine, Lac Noir poursuit son voyage singulier de la Transylvanie jusqu’aux Yvelines. À l’occasion des Journées nationales des Artistes, Emmanuel Raquin-Lorenzi a présenté à Villiers-Saint-Frédéric une nouvelle étape de cette œuvre protéiforme inspirée par la mystérieuse « serpente » de Fekete-Tó. Photographies, vidéos, sons, sculptures et récits se répondent dans un univers où réalité et imaginaire se confondent. Une invitation poétique à suivre les traces d’un mythe qui continue de se réinventer, de l’Europe centrale jusqu’au Chili.

À l’occasion du bicentenaire de la photographie, LE BAL dévoile un exceptionnel ensemble issu de la collection du Wilson Center for Photography. De Kertész à Rodchenko, de Dorothea Lange à Tina Modotti, 45 grands photographes du XXᵉ siècle interrogent la relation, intime ou distante, entre celui qui photographie et celui qui est photographié. Une exposition remarquable où 120 tirages racontent, chacun à leur manière, cet espace fragile et fascinant qui sépare l’objectif de son sujet.

À l’occasion du bicentenaire de la photographie, la Mai Manó Ház dévoile une facette méconnue d’Émile Zola : celle d’un photographe passionné et étonnamment moderne. À travers ses portraits de famille, scènes de voyage et images du quotidien, Emmanuelle Sacchet nous fait découvrir un Zola intime, loin de l’écrivain engagé de J’accuse… !. Une plongée dans des milliers de clichés longtemps restés secrets, où celui qui écrivait chaque jour apprend aussi à « écrire avec la lumière ».

Telle une marque mondiale, de Vásárhelyi à Vasarely, le nom de l'artiste d'origine hongroise est devenu une IP, une propriété intellectuelle, à force de révolutionner l'art optique de nos années soixante-dix. Héritage culturel de ma génération Pompidou, il a envahi l'environnement quotidien, de l'architecture à l'espace urbain en passant par les manuels scolaires. L'artiste lui-même a joué du multiple et de l'industrialisation de ses œuvres, reproductibles à l'infini : une manière d'insérer l'art dans la vie populaire et de toucher toutes les couches sociales. La démocratisation de l'art, tant proclamée, il l'a faite.

Cette très grande exposition présente les légendes du Street Art et du Graffitti dans la Grande Halle de la Villette. Tous les grands noms sont là : Jeff Aérosol, Gérard Zloty-Kamien, Tim Coulon, Les Beastie Boys, Félipe Pantone, Shepard Fairey et bien d’autres

Méconnu dans son pays natal, le peintre hongrois László Iványi refait surface à la Galerie nationale de Budapest, des décennies après son exil en 1956. Installé à Paris, il s’est construit une œuvre marquée par l’abstraction et les grandes figures de l’art français. Cette exposition répare un oubli et redonne voix à toute une génération d’artistes contraints à l’exil. Une redécouverte fascinante entre mémoire, histoire et création.

​​​​​​​Depuis le 14 avril, et jusqu’au 6 septembre, le Petit Palais honore la Hongrie à travers l’un de ses plus fiers représentants : Károly Ferenczy. L’institution parisienne, en collaboration avec le Musée des Beaux-Arts de Budapest, a conçu une exposition immersive pour faire découvrir aux curieux de la capitale française, l’œuvre de cet artiste à la confluence des styles et des inspirations.

Depuis sa création en 2017, le Budapest Photo Festival est un rendez-vous immanquable pour les amateurs de photographie. Le festival présente un panel d’expositions en tout genre allant de la photographie hongroise à la photographie internationale. Cette année, il nous tient à cœur de mettre en avant une exposition en particulier présentée lors du festival “Women’s Eye”.

Ce mercredi 8 avril 2026, le Robert Capa Contemporary Photography Center ouvre ses portes à une nouvelle exposition du célèbre photojournaliste hongrois Robert Capa intitulée “Report on Hungary, 1948”. Cette exposition permanente sera présente jusqu’au 23 aout 2026, avec un espace de près de 500 mètres carrés. 

Dix-sept ans plus tard, c’est avec un plaisir gigantesque que je retrouve le chemin de la Hongrie et ma plume de Budapest Parcours au JFB. Les choses prennent parfois du temps — la vie aussi. Celle de Lajos Tihanyi, commencée il y a 140 ans, a donné son nom à l’extraordinaire exposition qui s’est tenue durant trois mois à la Galerie nationale hongroise, installée depuis 1975 sur les collines du château de Buda. Arrivée à Budapest le jour de l’inauguration, je me suis gourmandée de ne pas me souvenir de ce peintre né en 1885. Et pour cause : aujourd’hui encensée, son œuvre est pourtant passée presque inaperçue de son vivant et le demeura longtemps après sa mort à Paris en 1938. Devant les 200 œuvres réunies — la plus grande exposition jamais consacrée à l’artiste — une question s’impose : pourquoi ?